“云端音”到“3D壁畫”蛻變云朵新歌《飛天》

來源:環(huán)球網(wǎng) 2017-04-21 16:45 http://www.d-black.cn/

　　作為一首以敦煌壁畫為題的作品，這一次云朵在《飛天》里的演繹，讓人聽到的既有歌聲，更有著一種近似畫功的技巧。隨著云朵忽而嘹亮、忽而繾綣、忽而癡情、忽而堅定的歌聲抑揚頓挫，聽者的眼前也不由自主一道道流動的光彩，而這道光彩化為的人形，就是中國人都熟悉的飛天造型。讓一幅靜止的壁畫，回到畫師作畫的第一現(xiàn)場，甚至再到更遠的地方，即畫面里的情節(jié)，真切發(fā)生過的現(xiàn)場。而云朵用作畫般的演繹方式呈現(xiàn)《飛天》，卻讓這首作品在抽象與具象、聽覺與視覺、藝術(shù)與想象之間，取得了一個完美的平衡，讓原本平面的《飛天》，竟然有了一種讓人身臨其境的3D效果。

　　《飛天》更像是經(jīng)年累月流傳下來的一個傳奇。青梅竹馬的純真愛情，永遠如鐵、不會風(fēng)華的情愛誓言，還有那目光如炬的等待，幾世輪回的牽掛，都讓整首情歌，充滿了一種熱血沸騰和蕩氣回腸。并不像一般情歌那樣，只有直覺化的感觸，而是用“飛天”這個主題，將一個愛情故事，置于“莫高窟”、“箜篌聲”這樣的西域背景下，從而在絲綢之路時空的轉(zhuǎn)換中，增加了作品的文學(xué)色彩和傳奇色彩。讓一首原本單線的情緒，就像飛天壁畫那樣，可以沖破音符的界限，提供給聽者更多的畫面感，甚至立體的互動感。尤其是敦煌厚重的文化背景，更給作品提供了一個文化的舞臺，讓人可以在一首情歌的背后，尋找更多關(guān)于文化的信息與線索。

　　大量西域民間樂器的運用，也讓人仿佛置身于西域的大漠，在風(fēng)沙中隨著駝鈴聲聲而不斷前行。但與此同時，《飛天》這首歌曲，卻不是僅僅只是單純的民族音樂復(fù)刻，一如很多晚會上已經(jīng)模式化的民族歌曲。由于有了電子音效和節(jié)奏的加入，以及對整首歌曲結(jié)構(gòu)的平衡，也讓《飛天》這首歌曲，成為了真正的World Music(世界音樂)，那種根源里有著原生態(tài)之美，但氣質(zhì)上又具有開放胸懷的新型音樂。需要云朵這樣充滿力量的歌聲，體現(xiàn)音樂原生態(tài)的美。《飛天》這首歌曲，就像是以音樂的方式，跟隨絲綢之路的足跡，繼續(xù)上路探尋與探索。

責(zé)任編輯：陳玲玲