中國電影在經(jīng)歷了差不多十年的市場化改革后，面對金錢和藝術(shù)的考驗，卻最終只呈現(xiàn)出了雙重迷茫。當暑期檔來臨后，作為中國電影最重要的檔期之一，中國電影貢獻給中國觀眾的產(chǎn)品，卻是各種沒想明白就匆匆呈現(xiàn)的糊涂賬。而那些貌似想明白的電影，則是想的太明白，以至于我們的千言萬語只能化作一聲嘆息。

　　七月份：本月共有20部中外電影公映，但其中值得一提的電影寥寥無幾。

搜索 Caughtinthe Web

　　《搜索》雖然是一部號稱反應“網(wǎng)絡(luò)人肉搜索”主題的電影，但從嚴格意義上來說，它并不能算是一部現(xiàn)實主義題材影片，被稱為“以當下社會為故事背景的劇情片”可能更合適。二者之間的區(qū)別，就在于本片導演和編劇決定用何種方式來看待當下的社會現(xiàn)實。

　　本片在故事結(jié)構(gòu)上，比較類似美國導演保羅·哈吉斯的電影《撞車》，諸多故事線索和人物被一個突發(fā)事件串聯(lián)到了一起。片中出現(xiàn)了包括高圓圓、趙又廷、姚晨、王珞丹、王學圻、陳紅、陳燃、張譯等演員飾演的諸多角色，簡單涵蓋的話，基本上是高圓圓、趙又廷、姚晨、王學圻和陳紅所飾演的角色各自引領(lǐng)了一條故事線索，最后通過高圓圓所飾演的角色最后將所有故事線索匯集到了一起。

　　大家可能已經(jīng)注意到我們這種略顯別扭的稱呼，為了簡要復述《搜索》的故事，我們不得不用演員的名字來取代他們在片中飾演角色的名稱，否則觀眾一定會對這個線索繁雜、人物眾多的故事產(chǎn)生混淆。從創(chuàng)作角度而言，這些被稱俗稱為“明星”的演員，已經(jīng)覆蓋了他們所塑造的電影角色，觀眾完全無法記住角色的名字，最后只能被迫記住明星。

　　造成這種“人比戲大”的局面有很多因素，我們無法一一剖析。但對于一部力圖從當下社會尋找熱點話題來切入故事的電影，這種演員陣容的配置無疑會對觀眾產(chǎn)生明顯的干擾，當觀眾試圖將注意力聚焦于故事本身時，這些明顯脫離于故事情景的明星們就會隨時隨地讓觀眾出戲，讓他們無法對某個具體的角色產(chǎn)生情感投射。

　　對于一部打著“現(xiàn)實主義”旗號的電影來說，一個略顯偏執(zhí)的觀點是，這種電影就不應該用大眾所熟知的“明星”來出演。因為任何一張大眾所熟知的明星臉都是在給觀眾的帶入感產(chǎn)生障礙。但是考慮到目前中國電影所面臨的市場環(huán)境，采取明星陣容是基本無法回避的選擇。那么退而求其次的選擇，就是這些“明星”該如何去塑造一個“銀幕形象”而不僅僅只是在售賣“明星”本身。

　　中國電影在最近幾年的作品中，“銀幕形象”的生產(chǎn)能力一直是最薄弱環(huán)節(jié)之一。正是因為這種敘事層面的匱乏，導致了中國電影對“明星”的過于依賴。這種所謂的“明星”仍然是在銀幕上售賣一張大眾所熟知的面孔，直接導致觀眾看完電影以后，只能記住演員的名字而不是角色的名字。因為觀眾無法從電影和角色中獲得價值觀、道德和情感層面的共鳴，無法完成自身欲望在銀幕上的投射，自然無法對一個“銀幕形象”去感同身受，像討論身邊朋友一樣去討論一個角色在銀幕虛擬空間中的情感經(jīng)歷。

　　“銀幕形象”是一部電影敘事能力的最直接體現(xiàn)，它除了和影片整體故事的架構(gòu)能力有關(guān)外，和演員也有著最直接關(guān)系。這個最后被虛構(gòu)、被塑造出來的銀幕人物，它要承載電影的敘事任務，同時還要具有足夠的人物性格附加值。這種附加值除了來自這個銀幕人物的世界觀、價值觀、人生觀外，還和這個演員本人的銀幕魅力密切相關(guān)。作為一部電影的主角，這個演員要能夠完成觀眾欲望的投射，能夠營造充足的戲劇張力，以及最后在視覺上具備足夠的完成度。

　　當然，一部電影的好壞更多程度上是依靠導演而非演員的表現(xiàn)。但是對于一個成熟的好演員來說，即使在一部爛戲中，好演員也能相對獨立地完成自己的“銀幕形象”塑造過程。同時，衡量一個好演員的基本能力之一，就是他能敏銳地挑出那些具有潛力的劇本，同時面對深坑時能拒絕誘惑。

　　“明星”不能僅僅只擁有一張大眾所熟知的面孔，因為雜志封面女郎也可以做到這一點。對于電影和明星來說，演員本人的魅力也是構(gòu)成“銀幕形象”的重要元素。這種魅力應該是天生的，根據(jù)每個人的生活經(jīng)歷和所扮演過的銀幕形象的不同，每個明星最后才會擁有獨一無二的銀幕魅力。

大武當之天地密碼

　　這部電影能被提及，完全是出于我們節(jié)目一貫的惡趣味。能讓觀眾在影院里感受到牙醫(yī)診所里才能體會到的刺激，在某種程度上還是值得給大家預個警。另外，給那些躍躍欲試的觀眾朋友們提個醒，不要把《大武當》和《大武生》搞混了。雖然二者的區(qū)別其實并不大。

筆仙 Bunshinsaba

　　本片由韓國導演安兵基執(zhí)導，在國產(chǎn)驚悚片的范疇里來看，它是2012年度國產(chǎn)驚悚片票房成績最好的一部，在總榜上也排名第二，僅次于2011年的《孤島驚魂》。

　　“國產(chǎn)驚悚片”近年來已經(jīng)發(fā)展為一種中國電影所獨有的類型片，所有觀眾都知道，無論海報上如何血肉橫飛神鬼出沒，電影到最后一定都是在做夢。但是驚悚片作為一種特定類型片，它在市場上一直擁有一個穩(wěn)定的市場份額。我們的觀眾，無論之前遭遇過多少折磨，都不離不棄地對這種類型片保持一顆恒定的愛心。面對這塊貌似甜美可口的蛋糕，幾乎所有的國產(chǎn)低成本電影都想從上面啃一口下來，區(qū)別在于大多數(shù)國產(chǎn)驚悚片最后只是把牙齒留在了蛋糕上。

　　由于國內(nèi)市場化細分程度不夠，所以國產(chǎn)驚悚片實際上一直涵蓋了驚悚片和恐怖片兩種亞類型，并長期混為一談。我們在這里也只能將它們燉到一口鍋里了。作為一種低成本類型片，驚悚片實際上對于敘事、視聽語言、以及整體營銷策略等等工業(yè)化環(huán)節(jié)都有著很高的要求，并不是陰暗的畫面加披頭散發(fā)的女人，以及能夠炸掉影院喇叭的音效就能讓觀眾感受到刺激的。我們的現(xiàn)實生活遠比這種低劣的驚悚片恐怖，如何能讓千錘百煉的觀眾在影院里得到他們想要的娛樂，這是一個問題。

神探亨特張 DETECTIVE HUNTER ZHANG

　　這是一部很有趣的電影。當本片公映時，基本屬于被市場和評論忽略的影片，只是在微博上掀起了一陣風浪。而當它在2012年第49屆臺灣金馬獎上獲得了最佳影片、最佳攝影和最佳剪輯獎時，新浪微博上卻有無數(shù)人同時發(fā)出了含義各不相同的“哎呀我~”（建議發(fā)音為戛然而止的方式）的聲音。

　　本片所有演員都是俗稱的“微博紅人”，以至于片尾字幕的演員表上都單獨標注了這些演員的新浪微博ID。本片也是根據(jù)北京市海淀分局雙榆樹*****張慧領(lǐng)的真實事跡改編，講述了被戲稱為“神探亨特張”的**老張，如何與雙榆樹一帶的小偷斗智斗勇維護社會治安的故事。不過對于本片來說，這種轉(zhuǎn)述故事的方式非常無奈，就如同我們說，賈樟柯導演的《小武》是講述一個山西汾陽縣小偷小武，如何誤入歧途，最后被我**干警抓獲。

　　本片雖然叫《神探亨特張》，但它并不是一部警匪片。本片的主角并不是那些微博紅人，而是北京這座城市。在這部電影里，北京不再是由夜店、CBD和光鮮亮麗的時尚場合所構(gòu)成的一座國際化大都市，它是一個交通堵塞、加長公交車在馬路上一字長龍、無數(shù)過街天橋，以及游蕩其中的那些人所構(gòu)成。這樣的兩個城市同時存在于“北京”這個概念之中，也同時構(gòu)成了我們的生活。

　　但《神探亨特張》也并不是一部現(xiàn)實主義電影。觀眾在其中也看不到自己，只能看到微博江湖。據(jù)說有一些觀眾在電影中發(fā)現(xiàn)了自己的身影，那是影片拍攝時被無意中拍進去的路人甲乙丙，但那和我們的生活又有何相關(guān)？我們的生活不是靠這些微博段子和耍口條構(gòu)成的。